Simon Reeve Glencoe Lost Valley Moonlight – Auftragsgemälde

Die Geschichte hinter der Auftragsarbeit für Simon Reeve

Lost Valley Moonlight war eine Auftragsarbeit, die ich für den Autor, Abenteurer und Fernsehmoderator Simon Reeve geschaffen habe. Das Motiv war das Lost Valley in Glencoe, eine Landschaft, die für Simon schon lange vor Beginn des Gemäldes eine starke persönliche Bedeutung hatte.

Simon hat öffentlich darüber gesprochen, dass er in jungen Jahren in einer schwierigen Lebensphase nach Glencoe gereist ist. Diese Reise in die Berge wurde für ihn zu einer wichtigen Erfahrung, deshalb ging es bei diesem Auftrag nie nur darum, ein hübsches Gemälde einer bekannten schottischen Landschaft zu malen.

Dieser Hintergrund gab mir etwas viel Bedeutungsvolleres, mit dem ich arbeiten konnte. Ich wollte, dass sich das fertige Gemälde mit der Größe, der Abgeschiedenheit und der Atmosphäre des Lost Valley verbunden anfühlt, statt nur ein Foto davon wiederzugeben.

Warum Glencoe und das Lost Valley?

Glencoe ist eine der schottischen Landschaften, zu denen ich in meinem Werk regelmäßig zurückkehre. Die Berge, das wechselnde Wetter und das dramatische Licht können dieselbe Aussicht von Besuch zu Besuch oder von Gemälde zu Gemälde völlig anders erscheinen lassen.

Das Lost Valley wirkt besonders abgeschlossen, umgeben von steilen Berghängen und rauem Highland-Gelände. Für Simon ging die Bedeutung über die Landschaft selbst hinaus, wegen seiner früheren Erfahrung dort.

Im Rahmen meiner Recherche für das Gemälde habe ich auch selbst eine Wanderung ins Lost Valley unternommen. Dort zu sein hat mir ein viel besseres Gefühl für die Größe der umliegenden Berge, die Form des Tals und die Geschlossenheit der Landschaft vermittelt, wenn man tatsächlich mittendrin steht.

Simons Verbindung zum Wandern und Klettern in Glencoe wurde in Berichten über sein Leben und seine Reisen thematisiert, darunter in diesem Bericht über Simon Reeves frühe Reise in die Berge.

Die Entstehung von Lost Valley Moonlight

Beim Gemälde selbst habe ich mich auf die Atmosphäre konzentriert, statt eine fotografische Dokumentation des Lost Valley zu schaffen.

Die Berge sind dunkel, stark strukturiert und bewusst dominant. Sie umgeben das Tal unter einem intensiv orange-goldenen Himmel und erzeugen einen starken Kontrast zwischen dem Land und dem verbliebenen Licht.

Struktur ist ein wichtiger Teil des Gemäldes. Ich habe die Oberfläche so aufgebaut, dass die Berge und der Vordergrund eine physische Qualität haben, die sich verändert, wenn das Licht über die Leinwand wandert. Das können Fotos nie ganz einfangen.

Das fertige Werk wurde zu Lost Valley Moonlight, einer Interpretation von Glencoe, die in der realen Landschaft wurzelt, aber durch Farbe, Textur und Stimmung weiterentwickelt wurde.

Das Originalgemälde entstand speziell für Simon, doch ich habe auch eine Kollektion von Lost Valley Moonlight Drucken und Kunstwerken nach diesem Gemälde für alle, die ihre eigene Verbindung zu Glencoe und zum Lost Valley haben.

Von der echten Landschaft zum fertigen Gemälde

Was mir an der Landschaftsmalerei besonders gefällt, ist die Entscheidung, was ich beibehalte, was ich vereinfache und was ich noch weiter zuspitze.

Auch dadurch, dass ich selbst im Lost Valley war, musste ich mich nicht allein auf Fotografien verlassen. Ich hatte meinen eigenen Eindruck von Größe, Atmosphäre und den umgebenden Bergen, den ich mit ins Atelier nehmen konnte.

Das echte Lost Valley ist von sich aus dramatisch genug, doch es ging mir nicht darum, jedes Detail zu kopieren. Ich habe den Kontrast zwischen den dunklen Bergformen und dem leuchtenden Himmel verstärkt, sodass das Gemälde atmosphärischer und persönlicher wurde.

So gehe ich bei einem Großteil meiner schottischen Landschaftsmalerei vor. Der Ort bleibt erkennbar, doch das fertige Gemälde ist meine Interpretation des Ortes und keine wörtliche Wiedergabe.

Die Übergabe des fertigen Gemäldes an Simon

Simon das fertige Gemälde zu überreichen, war einer der unvergesslichen Momente dieses Auftrags. Nachdem ich so viel Zeit mit der Recherche und der Arbeit an einer Landschaft verbracht hatte, die für ihn eine so persönliche Bedeutung hat, war es schön, das fertige Gemälde endlich bei dem Menschen zu sehen, für den es entstanden ist.

Das Foto zeigt außerdem Größe und physische Präsenz von Lost Valley Moonlight viel besser als ein Bild des Gemäldes allein. Es war ein großes, stark strukturiertes Gemälde mit dunklem Rahmen, der besonders gut zu den Bergen und der leuchtenden Mitte der Komposition passte.

Warum persönliche Geschichten bei Auftragsmalerei wichtig sind

Dieses Gemälde ist ein gutes Beispiel dafür, warum ich Aufträge mag, die mit einem bestimmten Ort oder einer Erinnerung verbunden sind.

Eine schottische Landschaft kann für verschiedene Menschen ganz Unterschiedliches bedeuten. Vielleicht ist es ein Ort, der mit Heimat, Familie, Reisen, Kindheit oder einem wichtigen Lebensabschnitt verbunden ist.

Diese persönlichen Verbindungen geben mir viel mehr Material, als wenn ich nur gebeten würde, ein Foto nachzubilden. Ich kann den Ort als Ausgangspunkt nehmen und dabei etwas schaffen, das die Atmosphäre und das Gefühl einfängt, die damit verbunden sind.

Wenn Ihnen genau dieses Gemälde ins Auge gefallen ist, können Sie meine Kollektion Simon Reeve Lost Valley Moonlight ansehen mit den derzeit erhältlichen Originalen und Kunstdrucken.

Ein schottisches Landschaftsgemälde in Auftrag geben

Ich nehme Aufträge für Original schottische Landschaftsgemälde an und arbeite mit Kunden zusammen, damit etwas entsteht, das sich weiterhin nach meiner Arbeit anfühlt und zugleich den Ort oder die Erinnerung widerspiegelt, die ihnen wichtig ist.

Sie können mir Fotos, Ideen und Informationen zum Ort senden, die ich als Ausgangspunkt für das Gemälde nutze. Wenn möglich, erfahre ich auch gern mehr darüber, warum Sie sich für eine bestimmte Landschaft entschieden haben, denn das kann die Stimmung und Richtung des fertigen Werks beeinflussen.

Während des gesamten Prozesses kann ich die Richtung des Gemäldes mit Ihnen besprechen und Ihnen den Fortschritt zeigen, während es entsteht.

Wenn Sie etwas Ähnliches suchen, können Sie mehr über Auftragsmalerei und ein Original Schottland-Landschaftsgemälde erfahren.

Mehr über meine schottische Landschaftsmalerei

Glencoe ist einer der Orte, zu denen ich in meinen Gemälden immer wieder zurückkehre, weil sich die Landschaft mit Licht und Wetter so dramatisch verändert. Es ist ein Teil Schottlands, der in einem Moment dunkel und imposant wirken kann und im nächsten durch eine Wolkenlücke oder einen Lichtwechsel völlig verwandelt ist.

Sie können auch mehr über mich und meine Arbeit als schottischer Landschaftsmaler lesen.

Lost Valley Moonlight bleibt eine besonders einprägsame Auftragsarbeit, weil die Landschaft schon vor Beginn des Malens eine so starke persönliche Geschichte trug und weil mir die eigene Recherche über das Lost Valley eine weitere Verbindung zu dem Ort gab, bevor ich ihn in Farbe übersetzte.